La création sonore au service
de vos projets

Objectifs du stage :
-Produire ses propres compositions dans différents styles
-Maitriser la création des timbres, les outils et techniques de composition et de production nécessaires à un style particulier

Formateur : Jesse Vankerrebrouck « Wrank »
Producteur – Compositeur – Sound Designer – Musicien

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

https://www.facebook.com/wrankmusic

https://soundcloud.com/wrankmusic

Prérequis : utilisation du séquenceur Ableton Live, notions de base de l’audio numérique et de l’informatique musicale

Objectif pédagogique : Être autonome pour composer et créer des textures sonores

Méthode pédagogique : Nous demandons au stagiaire d’apporter un titre de son choix, pertinent quant au thème du stage.
Le formateur s’appuiera sur un projet de production personnel finalisé dans l’esthétique musicale en question.

Supports et moyens pédagogiques : Ableton Live, Serum, Massive, autres outils selon le thème du stage.

Modalités d’évaluation :
Examen oral tout au long de la formation
Examen écrit et pratique au terme de la formation

Profil des stagiaires: Tout public

Durée : 3 journées de 6 heures – 18 heures de formation

Coût : 600€ HT – Financement possible par OPCA (AFDAS…),

400€ HT Financement personnel et demandeur d’emploi

Pour tout renseignement contactez-nous

____________________________________________________________

Programme de la formation :

• Écoutes et discussions: Choix de morceaux de référence proposés par les stagiaires en fonction de l’esthétique musicale
• Analyse de style: choix des timbres, constructions rythmiques, harmoniques, mélodiques, structure, mixage…
• Déchiffrer les clés pour organiser la production en 4 phases: Composition / Arrangement / Mixage / Export
• Techniques de production: Comprendre la création des timbres (synthèse), les méthodes de design sonore et de sampling
• Techniques de mixage: analyse globale, décryptage des traitements, explication des techniques particulières utilisées
• Étude d’un projet type dans le séquenceur: Conseils, choix d’outils, plugins et banques de son nécessaires
• Mise en application sous forme d’atelier dirigé et mise en pratique
• Écoutes critique des travaux des stagiaires
• Conclusion sous forme de discussion ouverte et Questions/Réponses

 

Pour tout renseignements contactez-nous

Objectifs du stage :
-Produire ses propres compositions dans différents styles
-Maitriser la création des timbres, les outils et techniques de composition et de production nécessaires à un style particulier

Formateur : Benjamin Fitoussi
Producteur – Compositeur Sound Designer – Musicien
https://www.tunecraft-sounds.com
https://soundcloud.com/thenoisyfreaks

Prérequis : utilisation du séquenceur Ableton Live, notions de base de l’audio numérique et de l’informatique musicale

Objectif pédagogique : Être autonome pour composer et créer des textures sonores

Méthode pédagogique : Nous demandons au stagiaire d’apporter un titre de son choix, pertinent quant au thème du stage.
Le formateur s’appuiera sur un projet de production personnel finalisé dans l’esthétique musicale en question.

Supports et moyens pédagogiques : Ableton Live, Serum, Massive, autres outils selon le thème du stage.

Modalités d’évaluation :
Examen oral tout au long de la formation
Examen écrit et pratique au terme de la formation

Profil des stagiaires : Tout public

Durée : 3 journées de 6 heures – 18 heures de formation

Coût : 600€ HT – Financement possible par OPCA (AFDAS…), personnel et demandeur d’emploi

Pour tout renseignement contactez-nous

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Programme de la formation :

• Écoutes et discussions: Choix de morceaux de référence proposés par les stagiaires en fonction de l’esthétique musicale
• Analyse de style: choix des timbres, constructions rythmiques, harmoniques, mélodiques, structure, mixage…
• Déchiffrer les clés pour organiser la production en 4 phases: Composition / Arrangement / Mixage / Export
• Techniques de production: Comprendre la création des timbres (synthèse), les méthodes de design sonore et de sampling
• Techniques de mixage: analyse globale, décryptage des traitements, explication des techniques particulières utilisées
• Étude d’un projet type dans le séquenceur: Conseils, choix d’outils, plugins et banques de son nécessaires
• Mise en application sous forme d’atelier dirigé et mise en pratique
• Écoutes critique des travaux des stagiaires
• Conclusion sous forme de discussion ouverte et Questions/Réponses

 

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Objectifs du stage :
-Produire ses propres compositions dans différents styles
-Maitriser la création des timbres, les outils et techniques de composition et de production nécessaires à un style particulier

Formateur : Benjamin Fitoussi
Producteur – Compositeur Sound Designer – Musicien
https://www.tunecraft-sounds.com
https://soundcloud.com/thenoisyfreaks

Prérequis : utilisation du séquenceur Ableton Live, notions de base de l’audio numérique et de l’informatique musicale

Objectif pédagogique : Être autonome pour composer et créer des textures sonores

Méthode pédagogique : Nous demandons au stagiaire d’apporter un titre de son choix, pertinent quant au thème du stage.
Le formateur s’appuiera sur un projet de production personnel finalisé dans l’esthétique musicale en question.

Supports et moyens pédagogiques : Ableton Live, Serum, Massive, autres outils selon le thème du stage.

Modalités d’évaluation :
Examen oral tout au long de la formation
Examen écrit et pratique au terme de la formation

Profil des stagiaires : Tout public

Durée : 3 journées de 6 heures – 18 heures de formation

Coût : 600€ HT – Financement possible par OPCA (AFDAS…), personnel et demandeur d’emploi

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Programme de la formation :

• Écoutes et discussions: Choix de morceaux de référence proposés par les stagiaires en fonction de l’esthétique musicale
• Analyse de style: choix des timbres, constructions rythmiques, harmoniques, mélodiques, structure, mixage…
• Déchiffrer les clés pour organiser la production en 4 phases: Composition / Arrangement / Mixage / Export
• Techniques de production: Comprendre la création des timbres (synthèse), les méthodes de design sonore et de sampling
• Techniques de mixage: analyse globale, décryptage des traitements, explication des techniques particulières utilisées
• Étude d’un projet type dans le séquenceur: Conseils, choix d’outils, plugins et banques de son nécessaires
• Mise en application sous forme d’atelier dirigé et mise en pratique
• Écoutes critique des travaux des stagiaires
• Conclusion sous forme de discussion ouverte et Questions/Réponses

 

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Objectifs du stage :
-Produire ses propres compositions dans différents styles
-Maitriser la création des timbres, les outils et techniques de composition et de production nécessaires à un style particulier

Formateur : Benjamin Fitoussi
Producteur – Compositeur Sound Designer – Musicien
https://www.tunecraft-sounds.com
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Prérequis : utilisation du séquenceur Ableton Live, notions de base de l’audio numérique et de l’informatique musicale

Objectif pédagogique : Être autonome pour composer et créer des textures sonores

Méthode pédagogique : Nous demandons au stagiaire d’apporter un titre de son choix, pertinent quant au thème du stage.
Le formateur s’appuiera sur un projet de production personnel finalisé dans l’esthétique musicale en question.

Supports et moyens pédagogiques : Ableton Live, Serum, Massive, autres outils selon le thème du stage.

Modalités d’évaluation :
Examen oral tout au long de la formation
Examen écrit et pratique au terme de la formation

Profil des stagiaires : Tout public

Durée : 3 journées de 6 heures – 18 heures de formation

Coût : 600€ HT – Financement possible par OPCA (AFDAS…), personnel et demandeur d’emploi

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• Analyse de style: choix des timbres, constructions rythmiques, harmoniques, mélodiques, structure, mixage…
• Déchiffrer les clés pour organiser la production en 4 phases: Composition / Arrangement / Mixage / Export
• Techniques de production: Comprendre la création des timbres (synthèse), les méthodes de design sonore et de sampling
• Techniques de mixage: analyse globale, décryptage des traitements, explication des techniques particulières utilisées
• Étude d’un projet type dans le séquenceur: Conseils, choix d’outils, plugins et banques de son nécessaires
• Mise en application sous forme d’atelier dirigé et mise en pratique
• Écoutes critique des travaux des stagiaires
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